ENTREVISTA A SUSANA GRISO

 Entrevista a la periodista, presentadora de Espejo público, Susana Griso por Sonia Mesa y Amanda Cabezas, sobre los nuevos medios digitales.

http://www.youtube.com/watch?v=RJaHKh-jPcc&context=C4c09432ADvjVQa1PpcFN1Y7mXHeXT-9QbAjx5EKVJuT6rUcjToMQ=

http://www.youtube.com/watch?v=VbB7Tk-XoUM&context=C45db4f2ADvjVQa1PpcFN1Y7mXHeXT--OWsNxI7gISXmca7l_ayik=

CONFERENCIA DAVID TRUEBA

David Rodríguez Trueba es un actor de cine español madrileño, nacido el 10 de septiembre de 1969 en una numerosa familia (su hermano es el, también director de cine ganador de un Óscar, Fernando Trueba). Estudió periodismo en la Universidad Complutense, por lo que en su vida se dedicará también a escribir en El País y El Mundo. También es escritor y guionista.

Su primer guión en el cine fue "Amo tu cama rica" (1991), dirigida por Emilio Martínez Lázaro y su primera película como director es "La buena vida" (1996).

Su interés por no solo ser guionista, sino dirigir sus propios guiones nació en la co-dirección del programa "El peor programa de la semana", cuyo presentador era el Gran Wyoming.
( http://www.youtube.com/watch?v=1ygbcr55NCk )

Su gran éxito como director llegó con su película "Soldados de Salamina" (2002), adaptación de una novela de Javier Cercas. ( http://www.youtube.com/watch?feature=fvwp&NR=1&v=Ud91Zt2U-so )

Ha desarrollado su vida como director en las siguientes películas: "La buena vida", "Obra maestra" ,
"Soldados de Salamina", "Bienvenido a casa", "La silla de Fernando", "¿Qué fue de Jorge Sanz?" y, su recién estrenada película "Madrid, 1987"  ( http://www.youtube.com/watch?v=n1ba6p1j1ew )

En la conferencia, que tuvo lugar ayer, 16 de abril de 2012 en el colegio mayor Ximénez de Cisneros, David Trueca protagonizó el cierre del ciclo de conferencias de dicha institución. El acto, comenzó con una pequeña introducción de la directoria del colegio en el que agradeció la asistencia al ciclo. Posteriormente intervino el colegial Juan Carlos González que realizó una breve presentación del conferenciante: " David Trueba, os sonará el apellido, es de una familia de cineastas de toda la vida, su hermano ganó un Óscar, pero bueno él es el pequeño de la familia pero va progresando, yo creo. Acaba de estrenar una película nueva, porque no has hecho muchas pelis , ¿no? (...)"  "Tengo unas cuantas eh...Creo que esta es la quinta o la sexta" respondió Trueba a esta espontánea pregunta, a lo que de una manera muy cómica que provocó la risa de todos, el colegial respondió: "Bueno pero eso...eso es poco... Eres joven claro."


Posteriormente Juan Carlos presentó el tema de la conferencia "elefante contra termita" y le preguntó sobre la metáfora del mismo. Trueba, bromeó diciendo "nunca pensé que la elección del elefante tuviera tanta significación hoy (...) me adelanté al momento".


Tras esto colegial y directora abandonaron la mesa de conferencias para colocarse en el público y escuchar a Trueba, que comenzó pidiendo disculpas por llegar tarde ya que "me he perdido totalmente" y manifestando su preferencia a que todos participaran y la conferencia tomara forma de conversación. Acto seguido comenzó a hablar del título, para lo que mencionó el libro "espacio negativo" de Manny Farber, libro que contenía un capítulo especial "arte termita contra arte elefante blanco". "Lo que venía a decir es que hay dos tipos de arte: el arte termita, que es un arte de resistencia, un arte oculto, un arte que se infiltra dentro de la madera (...) frente a lo que llamaba arte elefante blanco, conocido como la grandiosidad, también lo que tiene de decorativo, lo que tiene de presencia (...) realmente lo que el venía a decir, que era una cosa que a mí me marcó mucho, era que hay dos tipos de maneras de enfrentarte a cualquier creación, a cualquier cosa que escribes, o que haces en cine, o que haces de cualquier manera que es la tentación de querer colocar tu figura o digamos tu figurón en el escaparate de lo que es en ese momento lo que se lleva o lo que en ese momento se espera o el otro trabajo que consiste mucho más en ir haciendo lo tuyo, no preocuparte demasiado del lugar que ocupas en el ranking social, en el entorno social y trabajar como una termita, es decir ir avanzando oculto (...) probablemente lo que a mí me atrajo de esa teoría era lo que tenía de interpretación con respecto a las posibilidades que alguien tiene en España de trabajar." Comentó.

"Cuando uno es joven (...) la primera sensación que tiene es que el mundo te oprime, una sensación de cárcel (...) que los límites que tienes marcados son demasiados pequeños (...) de que no vas a poder desarrollarte en la medida en que quieres o sueñas o desearías, es como si fueras de alguna manera un pájaro enjaulado y tuvieras toda la energía de querer volar por encima del bosque (...) ¿sí pero qué bosque? si no me dejan salir al bosque" Trueba, trasladó esta sensación, muy parecida, a su comienzo en los estudios en 1987, época de Transición.


También habló de la opresión que el entorno familiar produce, "mis padres eran gente sin cultura, sin recursos entonces también tenías la sensación de ¿qué vamos a hacer? (...) dedicarte al cine, a la literatura era como obvio que había que irse a EEUU (...) entonces leer sobre las termitas y los elefantes blancos tenía algo también de decir bueno quizá lo único que se puede hacer en un país tan pequeño como España, tan poco importante internacionálmente (...) la posición de la termita me pareció una posición inteligente, una posición de resistencia, una posición de "bueno tú ve trabajando en lo tuyo, vete haciendo lo tuyo""


Explicó, que tal y como se ve en la última película de Woody Allen, todo el mundo sueña con otras épocas y en otras épocas también sueñan con otras. Explicó también que, por ejemplo, todo el mundo soñaba con la novela de Orwell. " No existe la ciencia ficción,  no existe la posibilidad de cambiar, creo que lo que el ser humano hace es una evolución muy lenta y muy termita, es decir, que los cambios no son radicales (...) la frustración generaba la cosa de "¿qué vamos a hacer?", "¿cómo vamos a sobrevivir?", "¿cómo vamos a trabajar en un país con tantas carencias, con tantas preocupaciones ajena a tus preocupaciones y nadie preocupado en lo que a ti te podría preocupar? Pero en un momento te das cuenta de que la cárcel esa te acompaña pero también acompaña a todo el mundo en sus propios países, en sus propios entornos (...) cuando finalmente conseguir irme a estudiar a EEUU y vivir allí un año me di cuenta de que te fuera donde te fueras la cárcel te acompañaba". Para demostrar esta afirmación hizo referencia a un poema de Gil de Biedma:

Que la vida iba en serio
uno lo empieza a comprender más tarde
-como todos los jóvenes, yo vine
a llevarme la vida por delante.


Dejar huella quería
y marcharme entre aplausos
-envejecer, morir, eran tan sólo
las dimensiones del teatro.


Pero ha pasado el tiempo
y la verdad desagradable asoma:
envejecer, morir,
es el único argumento de la obra.

"Esa sensación de que vas conociendo etapas simplemente te va haciendo empezar perder el miedo a la cárcel y empezar a decir "bueno, dentro de esa cárcel yo puedo ser libre, dentro de esa cárcel yo tengo que ser libre, tengo que conseguir que entre las cuatro esquinas se desarrolle una vida plena en todos los aspectos incluido los personales por supuesto, pero también los profesionales (...) entonces comienza un proceso casi contrario al anterior que es el de volver a descubrir tu propio país, volver a descubrir la gente que antes que tú  ha planteado las mismas batallas que tú, que antes que tú se ha peleado también por tener un espacio en el que crear (...) y comienzas a dejarte seducir también por la idea de que nadie es único en el mundo sino que todos pertenecemos a una típica cadena bastante elaborada donde el esfuerzo de uno también puede ser rentable para el otro y necesitas implicarte en esa cadena", continuó.

Aseguró que en el momento en el que estamos las restricciones vendrán del lado económico pero animó aun así a no por ello dar nada por perdido. 

Tras esto comenzó a explicar el proceso para financiar una película: "Tres personas deciden si una película se  puede hacer o no a partir de los proyectos que la humanidad tiene, pueden partir de uno de vosotros, de una productora, de un director consagrado...pero esos proyectos tienen que convencer a una de esas tres personas, que son: el director de compras de cine de TVE, el de Telecinco y el de Antena3" ya que, como explicó son las que financian la producción de tu película. Reconoció que los derechos de emisión de la película en televisión que estas tres personas deciden darte o no darte, son la única financiación existente de manera previa a la producción de la película, financiación imprescindible para realizarla. Una vez firmado el contrato con una de las tres cadenas el banco te da el préstamo, sin este contrato la financiación es prácticamente imposible ya que "antes existía el adelanto de distribución(...) esto hace años que ya no existe, ellos ahora gestionan la película a comisión (...) no puedes contar con ese adelante (...) también existía el del vídeo y el dvd (...) pero ahora ese mercado está muy hundido y las casas de DVD ya no dan adelanto, te conceden un adelanto de la venta que hagas después". Explicó que por ello hacer una película no es fácil ya que sin la respuesta positiva de una de esas tres personas solo puedes "guardar el guión en un cajón y...a otra cosa, ya presentaremos todos". Calificó a la situación de desagradable haciendo referencia a las críticas " la verdadera crítica es la que hacen esas tres personas (...) es como una ley del aborto en la que los padres se presentaran delante de un señor y dijeran "hemos decidido tener un hijo"  y el señor dijera "no, vosotros no"" Destacó la importancia del guión ya que es lo que convence a esas personas, las cuales "no tienen los mismos intereses que tú", calificando sus intereses de comerciales. 


No obstante aclaró que en "Madrid, 1987" se ha encontrado con el "no" de esas tres personas y tuvo que financiarla de otra forma. Explicó qué son las subvenciones ya que, según Trueba muy poca gente sabe realmente qué son y bajo que condiciones las dan: "es una compensación por haber dado trabajo a un número determinado de gente en tu producción (...) si la película supera un número de espectadores el ministerio da una compensación (...) y nunca pueden superar el 30% del presupuesto de la película".

Expresó que sumando estas dos formas de financiación pides el crédito y te aseguras el 60% de la película, siempre arriesgándote a no conseguirlo, y con ello es posible lanzarse consiguiendo el otro 40% de inversores privados, con tu propia inversión...corriendo siempre un gran riesgo. "No es un oficio fácil" reconoció. A raíz de esto contó una anécdota sobre un primo suyo, el cual le dijo que quería invertir en cine pero al explicarle el riesgo preguntó "pero entonces,¿quién es tan idiota para invertir en cine" su respuesta fue "el que tiene vocación (...) yo no me he encontrado nunca gente que estuviera en el cine para hacerse rico. Que tuvieran vocación de hacer películas y quererse hacer rico, eso prácticamente todos", bromeó.

"Un porcentaje pequeño pero estable de películas españolas al año dan dinero y dan un buen dinero y por tanto hay gente que gana dinero y cuando uno gana dinero hay mil que quieren ganarlo también y mientras eso pase siempre habrá diez intentándolo aunque de esos diez solo uno lo consiga", explicó.


Posteriormente aclaró brevemente cada una de los rótulos de colaboraciones que aparecen en una película: la cadena que tiene los derechos, canal plus ("canal plus tiene una ventaja, y es que no tiene competidores (...) si tienes el privilegio de ser una de las 6 o 7 películas en las que han decidido invertir no tienes más dinero que aceptar ese pequeño porcentaje de dinero que te dan"), el del ministerio de cultura (subvenciones), Dicom ("es un banco, tiene mejores condiciones bancarias que BBVA") y si alguien ha rodado fuera aparece la junta de la comunidad correspondiente ("te hace una rebaja en los hoteles... (...) te puede llegar a cubrir una cantidad (...) a cambio de contratar a gente de esa región (...) no suele ser rentable porque tienes que sumarle los desplazamientos, las dietas...")

Finalizó su explicación sobre la producción de películas diciendo que no obstante también se gana dinero, y tras esto pidió a los oyentes que le orientaran sobre qué temas querían tocar.

Le preguntaron sobre su experiencia en el festival Sundance y sobre por el motivo de que una película llevada a festivales importantes solo esté en tres salas en Madrid. Trueba explicó que cuando vas a Sundance no es por el premio sino como plataforma, para ser visto, y que el motivo de las pocas salas en las que se encuentra la película (Madrid 1987) es porque no va relacionado, ya que en España hay películas de sobra y poco mercado.


Habló muy resumidamente de los festivales más importantes del mundo (Kant, Berlín y Venecia y en EEUU, Sundance) Reconoció que a pesar de que los festivales son buenas plataformas te arriesgas ya que ese día están todos los críticos mundiales viendo tu película y "pueden salir masacradas." "Es un oficio que te obliga a la humildad siempre", afirmó.

Un momento cómico fue cuando el director de cine comentó "a mis hijos les bromeo, les digo: cuando yo me muera seguramente veréis en ciclo en la televisión de mis películas y saldrán hablando unos señores (...) recordar las putadas que nos hacen pasar para hacer una película. Sobre todo en torno al entierro, que irán muchos políticos y se pondrán ahí en torno al ataúd y dirán "hemos perdido una de las voces singulares..." todas esas tonterías que dicen, siempre les digo, vosotros no digáis nada pero por dentro decir "cabrones..." por favor, eso es lo único que os pido. Como soy joven todavía se ríen pero yo he visto con cineastas y amigos directores que lo han pasado tan mal...y luego cuando se mueren todo son homenajes, todo son elogios, querer hacerte hijo prodigo de no se donde, la medalla del centro de no se qué...¡nada! los homenajes que los hagan en vida (...) un señor que va a comprar una entrada para ver una película ese señor sí te está haciendo un homenaje en toda regla".


Tras esto la directora del centro le preguntó sobre qué cree que le ha gustado a EEUU de su película, a que el director respondió "No tengo ni idea". La directora expuso "creo que representa muy bien nuestra generación (...) yo pienso que nosotros sí que somos una generación perdida porque se nos ha considerado siempre hijos de la democracia pero hemos estado siempre marcando por "qué bien vivís""
Ambos compartieron la misma opinión sobre esto y sobre no entender como el tema, al ser "muy español" había gustado en EEUU aunque, como aclaró el director ejemplificándolo con las películas samurais para los españoles, " el contexto es fundamental para participar de la veracidad de una película, pero no es fundamental para disfrutarla".

Cuando le preguntaron sobre su cita "Spielberg ha hecho un enorme daño al cine" él respondió "yo soy fan de tiburón, totalmente fan de ET e hiperfan de en busca del arca perdida (...) pero entendí que en lo que había convertido Spielberg el cine era en un elefante blanco (...) va poniéndose siempre como medallas sociales (...) además hace una cosa que a mí me molesta mucho: transforma un tema adulto en un entretenimiento para niños, con lo cuál genera un tratamiento muy superficial de cada asunto que toda y un tratamiento que, casi diría, de buenos y malos" Profundizó diciendo que más que él, el daño lo había hecho su escuela y recomendó el libro "Toros salvajes, moteros tranquilos" que cuenta el cine americano en los años 70, momento en el que se hacen películas irrepetibles, muchas de amigos o compañeros de Spielberg. Según Trueba el gran éxito de Spielberg expulsa al resto de películas imponiendo un solo tipo de cine.


Contó anécdotas que también le causan esa manía a Spielberg como, por ejemplo la de un amigo suyo, del cual no dijo el nombre, cuya primera película se la produjo Spileberg, lo cual, según cuenta su amigo "fue un infierno". "Tiene un manejo del cine como si fuera una fábrica a medida del público, croe que El verdugo, Bienvenido Mister Marshall... no se hubieran podido hacer así" manifestó, aunque no obstante reconoció que "es un gran director".

Otra anécdota, que al público le hizo mucha gracia, sobre todo por la forma en la que Trueba la contó, fue la de Álex de la Iglesia con Spielberg, el cuál le citó en Nueva York solo para preguntarle por una escena, a pesar de que el primero pensaba que la reunión era para proponerle alguna película.

Tras esto reconoció que muchas veces hay dificultades con los actores, sobre todo con los que tienen mucho poder, aunque "la mayoría de las veces lo pasas muy bien".

Acto seguido le preguntaron sobre si se basó en la película "La tregua" por el planteamiento de una relación veterano-joven, aunque Trueba a pesar de decir que es una película muy bonita, desmintió haberse basado en ella. 

Por otro lado calificó a sus personajes de "bastante incómodos" y tras esto contó brevemente el argumento de su nueva película: una chica, "como era yo a los 17 años", estudiante de periodismo a la que le mandan entrevistar a alguna figura representativa del periodismo así que cuando empieza le película ya ha entrevistado al profesor. El profesor utiliza una estrategia de "acoso y derribo (...) pero lo hacía abiertamente". El profesor convence a la chica para que le acompañe a su apartamento: "La chica también lo usa como usa todo el mundo su atractivo para conseguir en un momento lo que quiere (...) se empieza esa especia de duelo de hasta donde va a llegar". Él, según contó Trueba, medio pinta a la chica, como si de un juego se tratara y ella va al baño a quitarse la pintura para marcharse. El profesor se mete en el baño a pedirle que no se vaya, pero cuando la chica va a abrir la puerta para marcharse esta está cerrada.

"¿Y a quién entrevistaste tu en primero?" le preguntaron para encontrar algún símil con la joven protagonista, a lo que Trueba respondió que Mariano Ozores. 

A raíz de esto, comenzó a hablar sobre la mayoría de chicas que había en su clase de una forma muy cómica que provocó la risa en todos los oyentes "Lo malo es que en mi clase había un chico guapísimo y todas estaban enamoradas de él, mi labor en lo que consistía era que las chicas me decían, se llamaba Jorge, muy majo: "¿Qué te parece si le regalo un reloj?" Yo decía: "¿Pero por qué le vas a regalar un reloj?" "Porque me gusta tanto y le veo que siempre va sin reloj." "Bueno igual él no quiere llevar reloj..." "Pues entonces un jersey." "Eres idiota, no le regales nada." Luego venía llorando "oye es que hemos roto" se liaba con otra de la clase. "Habiendo aquí otros tres chicos, ¿por qué os queréis liar todos con el mismo?" (...) los chicos cuando vemos que una tiene mucho éxito la eliminamos (...) las chicas cuando uno tiene mucho éxito dicen "¡Pues yo también!""

" Siempre he sido bastante extrovertido (...) la verdad es que las chicas me abrieron un mundo",manifestó. Otro momento divertido fue cuando contó: "como cuando yo descubrí que las chicas solo se adecentaban durante la semana el viernes (...) lo pasaba muy bien con ellas ", reconoció que al encontrarse actualmente con alguna de esas chicas le contaban como había vivido situaciones relativamente parecidas a las de la película. 

Madrid 1987 "hay gente a la que le incomoda mucho porque ha sufrido una situación similar o no creen que eso puede existir", dijo Trueba.

Explicó que tanto en el personaje de él como en el de ella hay mucho biográfico y aseguró "estaba en el momento perfecto: si lo hacía de joven, joven, solo iba a tener la perspectiva de ella, si la hacía de viejo, viejo, viejo, solo iba a tener la de él. En este momento todavía podía ser suficientemente cabrón con ella y con él, suficientemente tierno con ella y con él."

"Las películas no tienen que ser amables (...) tienen que volver a al gente más perturbada, esa es mi manera de entender el cine (...) aunque no es la moda" Expresó.

Posteriormente se continuó hablando de "Soldados de Salamina ", en especial de la escena del soldado cantando y bailando bajo la lluvia. Según Trueba, a pesar de ser una novela increíble que debía llevarse al cine nadie pensó que fuera posible realizarla.

Luego pasó a hablar de la diferencia entre ser simplemente guionista o escribir para dirigir él mismo: "es muy natural que los guionistas después de un tiempo pasen a dirigir (...) aunque el director necesita un carácter especial, ni fuerte ni flojo simplemente organizativo". Contó que su interés por la dirección nació en "el peor programa de la semana" en la grabación de los sketchers cómicos con personajes como Santiago Segura, Jesús Bonilla... con los que trabajó tan a gusto y fue tan divertido que comenzó a interesarse por dirigir. Además reconoció que coincidió con su primera novela, con la cual las críticas fueron directamente a él por lo que empezó a perder así el miedo a recibir directamente "las bofetadas".

La conferencia finalizó con la afirmación de que el 3D solamente ha nacido como una forma de combatir la piratería, tras lo que el público estalló en aplausos después de dos horas de amena conversación he intercambio de respuestas y preguntas entre colegiales y David Trueba, que se mostró en todo momento muy cercano y aportó gran cantidad de conocimientos desconocidos para muchos de los oyentes sobre el cine y sus dificultades.


Amanda Cabezas

PODCAST FINANCIAL TIMES

Tras una lluviosa Semana Santa os damos la bienvenida a una edición más del podcast de Mercados de Comunicación, donde en la próxima media hora os acercaremos a la actualidad de las empresas informativas y los medios de comunicación.
En esta entrega tendremos como presentadoras a Ana María González y a Marina Esnal y a cargo de la realización técnica a Jorge López y Sonia Mesa.

Nuestra primera sección será “Actualidad de la semana” y en ella Álvaro García y Cristian Molina nos informarán de las noticias más actuales del mundo de la comunicación:
- Todas las cadenas de radio aumentan su número de oyentes.
- PP y CiU se marchan del consejo de RTVE.
- Un conglomerado de medios se une en un kiosko digital.
- Mediaset España ha ingresado 46 millones de euros tras la venta del 4,2% de su deuda en Endemol.

En la sección “En profundidad” contamos con la colaboración de Jorge López y Marta Encinasque nos acercarán al proceso de la digitalización de los medios.

En las “Entrevistas de la semana”, presentadas por Amanda Cabezas y Alejandro Velarde, tendremos con nosotros a dos profesionales del periodismo: Manu Carreño, presentador de Carrusel deportivo y deportes cuatro, y Marçal Sarrats redactor del programa Hora25, que nos informarán en primera persona sobre su opinión acerca de la digitalización de los medios.

Por último, en la agenda de la comunicación Amanda Cabezas y Sonia Mesa nos traen dos eventos relacionados con el mundo de la comunicación, un libro, dos blogs y un twitter:
- II Congreso Nacional “ProCom” de Periodismo Autónomo y Freelance.
- Conferencia “Democracia y medios de comunicación”.
- Libro: “El Sha o la desmesura del poder” de Kapuściński.
- Blogs: Periodistas21.blogspot.com y periodistasenguerra.blogspot.com
- Twitters: @saladeprensa y @noelbarbera

Esperamos que disfrutéis con nuestro trabajo. ¡Hasta la semana que viene!

http://www.mercadosdecomunicacion.es/mercados-de-comunicacion33/

MANIFESTACIÓN POR LA III REPÚBLICA

Esta tarde, 14 de abril de 2012, 81 años después de la proclamación de la II república española, los que buscan la III han recorrido las calles madrileñas de Plaza de Cibeles hasta Sol para protestar contra la monarquía, el Gobierno, el capitalismo, los recortes y la privatización. La manifestación se produjo sin incidentes, la única presencia policial en boca de los manifestantes fue para recordar a Iñigo Cavacas, fallecido el pasado 10 de abril a causa de una carga policial en Bilbao.

La marcha duró aproximadamente dos horas, partiendo a las 19:00 de la Plaza de Cibeles. Una vez llegó a Sol, Alfredo Grimaldos leyó un manifiesto en el que no sólo se criticaba a la monarquía: los partidos líderes en España fueron también objetivo. Cabe destacar que el PSOE fue criticado al igual que el PP.

Tras la lectura del manifiesto Jose María, cantautor, deleitó a los manifestantes con dos melodías y, bajo la petición de la marcha, con otra más. 

Terminó así otro 14 de abril, buscando de nuevo el camino hacia la III república.

MANIFIESTO COMPLETO: 
   

http://www.youtube.com/watch?v=VRUIPniIMJ0


http://www.youtube.com/watch?v=eRyjZx1n9_0&feature=youtu.be


VÍDEOS:

- De Cibeles a Sol:

http://www.youtube.com/watch?v=1iEADUD3ckY&context=C4a5df2fADvjVQa1PpcFN1Y7mXHeXT-7uv2Xpx-nopLhgQ7ChqXJs=:

http://www.youtube.com/watch?v=JlKXQhTufD0&context=C492ff2cADvjVQa1PpcFN1Y7mXHeXT-6PA1YXCpqsLWQirZ3ldQ84=

http://www.youtube.com/watch?v=HrZMbKmnWkc&context=C46510caADvjVQa1PpcFN1Y7mXHeXT-6p2TnzJp_2vUiYFukNCk-w=

http://www.youtube.com/watch?v=6YhA41DANeQ&context=C40f1f74ADvjVQa1PpcFN1Y7mXHeXT-8L-kdXYf2HoU7KLZfzh3tI=

http://www.youtube.com/watch?v=wxw-TR1SQyM&context=C4c8e1c7ADvjVQa1PpcFN1Y7mXHeXT-4HAgBMawYYxHf4NMJMhJps=

http://www.youtube.com/watch?v=R6HszGcvMA0&context=C4a71b5bADvjVQa1PpcFN1Y7mXHeXT-4kFTps_GtQvhXU6y2ihP9E=

http://www.youtube.com/watch?v=B7LYci8l46Q&context=C4903de7ADvjVQa1PpcFN1Y7mXHeXT-yE1M_h2HJ7E5GZfQs80jO0=

http://www.youtube.com/watch?v=7WIG9Q3tg9o&context=C4972cceADvjVQa1PpcFN1Y7mXHeXT-wAbG0rHR8Jltj3YWzqCArk=

http://www.youtube.com/watch?v=-_wzjVrkDQk&context=C4c19bb5ADvjVQa1PpcFN1Y7mXHeXT-5NJkO2wsyx7KVTR6F3jOR8=

- Canciones Jose María:

http://www.youtube.com/watch?v=YpkUz1kFWVI&context=C41d85afADvjVQa1PpcFN1Y7mXHeXT-0nNYTDT6wJqSFP4kf3xpEY=

http://www.youtube.com/watch?v=GWkcZIHOp40&context=C4c09432ADvjVQa1PpcFN1Y7mXHeXT-9QbAjx5EKVJuT6rUcjToMQ=

http://www.youtube.com/watch?v=DjHI0dll5eI&context=C45db4f2ADvjVQa1PpcFN1Y7mXHeXT--OWsNxI7gISXmca7l_ayik=

GALERÍA:

Un artículo de: Amanda Cabezas

Fotografía y vídeo realizado por: Amanda Cabezas

ENTREVISTA A MANU CARREÑO

MANU CARREÑO, periodista deportivo presentador de Carrusel deportivo y Deportes cuatro, nos acerca al mundo de los medios los digitales.

http://www.youtube.com/watch?v=B3vQRpytRh0&list=HL1334321882&feature=mh_lolz

Entrevistadores: Álvaro García, Cristian Molina
Cámara: Amanda Cabezas
Redacción preguntas: Amanda Cabezas

CONFERENCIA DE CRISTOBAL FERNÁNDEZ

Hoy, 4 de abril ha tenido lugar en el colegio mayor madrileño Ximénez de Cisneros una conferencia protagonizada por Cristóbal Fernández, director de comunicación en Tuenti.
Las palabras del conferenciante fueron acompañadas de un powerpoint que él mismo aportó, repleto de vídeos y esquemas.

Comenzó describiendo el "entorno digital" como un cambio de modelo de comunicación y negocio, acompañando dicha definición del conocido vídeo http://www.youtube.com/watch?v=fpMZbT1tx2o

Tras esto argumentó por qué dicho entorno debe importarnos. Sus argumentos fueron cuatro: Es la principal fuente de información, se visitan más las redes sociales que el e-mail o el porno y "se usa más el Whatsapp que el e-mail", millones de personas crean contenidos por lo que la información ya no se da de forma unidireccional por los grandes medios como antes sino que todo el mundo puede crearla ya que "aunque el debate sigue ahí con preguntas como si cobrar o no los contenidos, los grandes medios están intentando integrarlo", y  su último argumento fue lo que calificó de "revolución móvil". "Cada vez se utiliza más el acceso a través de aplicaciones. El año pasado la aplicación de tuenti para el móvil ha crecido un 330%." Explicó.

Cristóbal calificó a Tuenti de ser "relativamente importante", con 29 millones de internautas mensuales en España, es decir, el 62% de la población. Expresó que el consumo de internet es mayor hasta los 45-50 años, edad en la que hay un punto de inflexión en el que empieza a descender con respecto a otros medios como la televisión.

Posteriormente pasó a hablar de los jóvenes, los cuales, según él,  no suelen leer periódicos ya que Internet es más resumido, es gratis..."por ello las redes sociales son las herramientas que más tiempo les ocupan".

Calificó el avance de las redes sociales de "revolución en movimiento". "Las organizaciones, los partidos...están un poco nerviosos porque han perdido el control de los mensajes de comunicación."

Tras esto comenzó a hablar de la Web 2.0."No es más que nosotros conectados por herramientas más sofisticadas", expresó.

Otro tema abordado  fue el de la relevancia de los contenidos, ofreciendo algunos datos como que solo existe un 1% de creadores de contenidos y un 10% de "mediocreadores" o "sintetizadores de contenidos", es decir, que refieren cosas ya creadas por lo que "no todos los contenidos son relevantes". Un ejemplo aportado fue el de una reunión del Ministerio en la que Cristóbal estuvo presente y en la cual los miembros del Ministerio se escandalizaron porque un blog se metía con el Ministerio. Según Cristobal "este blog no tenía impacto real. En muchos ámbitos y edades se sigue pensando que todo es relevante pero para nada".

Otros ejemplos de dicha relevancia pero en el sentido contrario, fueron los vídeos de Mentos y Coca-cola, los cuales juntos producen una reacción que muchos internautas han mostrado. La relevancia en este caso sí fue real ya que el consumo de ambos productos fue muy criticado.

El tema de la relevancia pasó a un debate reflexivo del director de comunicación de Tuenti sobre la actuación que dichas compañías que se ven salpicadas deberían llevar a cabo. Un ejemplo de buena reacción fue la de la Real Academia que cambió la estructura de su página web cuando la publicación de Jesús Encinar en su blog sobre la deficiencia de su contenido dio la vuelta al mundo. "Esa es una buena reacción: escuchar, pensar que tienen razón y generar una buena relación", explicó Cristóbal.
Otro ejemplo de buena reacción fue precisamente el de los vídeos "Diet Coke+Mentos" ya que "hacían de esto algo divertido".

Un ejemplo de mala reacción fue el de Nestlé con el vídeo crítico que realizó Greenpeace sobre la elaboración de chocolates por parte de dicha empresa con aceite de palma procedente de la destrucción de selvas de Indonesia. "Les demandan(...) Youtube retira el vídeo y esto generó más notoriedad, más ruido."

Zaryn Dentzel, creador de Tuenti.

Tras estos ejemplos, acompañados de vídeos y fotografías dio paso a hablar de su libro. Comenzó definiendo Tuenti como " plataforma social de comunicación con más de trece millones de usuarios, creada hace cinco años por cuatro jóvenes emprendedores de 23 años, con Zaryn Dentzel a la cabeza." La calificó de ser más privada que otras como Facebook y comentó que "sólo permitimos a personas reales. Hay un equipo de 30 y pico personas que se encarga de revisar."

También destacó el ambiente estructural de la empresa, describiéndolo como "estructura muy horizontal. No tenemos despacho (...) nadie va con corbato, con deciros que soy el más arreglado, "¿dónde vas así?" me dicen (...) empleamos el inglés como herramienta de trabajo, sobre todo porque tenemos empleados de más de 32 nacionalidades que no hablan muy bien español."

Continuó ofreciendo algunos datos sobre el crecimiento de usuarios del 2007 (menos de 25.000 usuarios) a la actualidad (3 millones y medio).

Tras expresar que Tuenti tiene un 76% de usuarios mayores de edad y otros datos variados, pasó a hablar de sus creadores. Mostró un vídeo( http://www.youtube.com/watch?v=SnB3YviR2eQ&feature=autoplay&list=UU3g8lpQm3BapbLqnTgKjLZg&lf= ) de dos de ellos, entre los que se encuentra Dentzel, sobre su nueva campaña. Explicó como comenzaron "en un taller" y " su primera financiación fue de familiares", luego de interesados en invertir en Internet y ahora se financian con Telefónica, pero "ellos solos nos financian", aclaró.

También habló de la importancia de los móviles en el uso de redes sociales que, según él "será cada vez mayor".
Por último dio paso a los oyentes y sus preguntas. Durante esta ronda de preguntas pudimos observar ciertas críticas a Facebook como "nosotros tardamos menos de 24 horas en borrar un perfil, Facebook 15 días", insistiendo sobre todo en que Tuenti se diferencia de Facebook en que guarda la privacidad.

Uno de los espectadores preguntó sobre el lugar donde se almacenan los datos y la respuesta del conferenciante fue que "tendría que preguntárselo a los ingenieros (...) se guarda en una nave cerca de Barajas".

Otra de las cuestiones fue si "Tuenti ha tenido problemas con cosas ideadas a partir de Facebook, como el chat", a lo que rápidamente Cristóbal respondió que el chat lo instauraron ellos primero aunque reconoció que con otras cosas como el "Me gusta" no han tenido problemas ya que "no es copiar de ellos (...) no estamos todo el tiempo mirando si Facebook cambia algo (...) son solamente herramientas de utilidad para mejorar el servicio", expresó. "Seguro que sí lo miráis", fue la intervención de la directora de la institución en un ambiente bastante ameno. "No competimos con ellos (...) son 3000 y pico ingenieros, nosotros 130 (...) cada uno mira su camino." Rebatió.

"La expansión internacional de Tuenti se va a producir en los próximos meses (...) será muy convencional porque el mundo está muy globalizado" respondió cuando le preguntaron sobre la posibilidad de expandirse con más fuerza internacionalmente. "Por eso te digo que no estamos todo el día viendo qué hace Facebook", dijo volviéndose hacia la directora.

Reconoció que Facebook cada vez le gustaba menos ya que "cada vez que entro en Facebook me lo han cambiado. Actualmente me gusta más Twitter" y también expresó que "este año hemos apostado por las aplicaciones, el canal de vídeo (...) apostamos por la innovación, queremos que sea una herramienta de utilidad".

Uno de los momentos más divertidos fue cuando un residente del CMU Ximénez Cisneros le preguntó cuántas personas formaban parte del departamento de comunicación. La respuesta fue "sólo somos dos personas y el director de comunicación. ¿Estudias Ciencias de la Información?". La respuesta de joven fue "sí y estoy buscando trabajo", lo cual provocó una carcajada en el resto de oyentes y en el propio conferenciante.

Haciendo alusión de nuevo a esa horizontalidad en el ambiente de la empresa habló sobre algunas de las formas en las que todos participan en la creación de ideas, como por ejemplo reuniones en las que cada departamento expone sus avances e ideas. "Son reuniones de forma muy horizontal (...) hablamos hasta de por qué alguien ha quitado el chocolate de la nevera."

La última pregunta, también la que obtuvo una respuesta más misteriosa, fue sobre la posibilidad de añadir una plataforma de transmisión de documentos, a lo cuál la respuesta fue " En lo que conoces ahora como Tuenti no (...) No puedo contarte más."

Finalizó así una dinámica conferencia acompañada de vídeos, fotografías y de preguntas a los estudiantes sobre las redes sociales utilizadas por ellos, entre otras.

Amanda Cabezas Muñoz.

CUMPLEN 70 AÑOS DEL ADIÓS DEL POETA DEL PUEBLO

28 de noviembre del 2012: hace 70 años que Miguel Hernández falleció en la enfermería de una prisión de Alicante por tuberculosis, con tan sólo 31 años.

El poeta nació en un pueblecito de Alicante, Orihuela donde ayudó en el oficio de su padre, contratante de ganado, como cuidador de cabras. Mientras guiaba a su rebaño empapaba su mente con libros de autores como Zorrilla o Rubén Dario, interesándose así por la poesía e incluso escribiendo algunos versos bajo la sombra de los árboles. El poeta, que empezó siendo un humilde cabrero terminó por ser uno de los más representativos poetas de la generación del 27 e incluso del siglo XX, aún falleciendo tan joven.

A pesar de la oposición de su padre, aquella mente inquieta viajó a Madrid en 1931 para darse a conocer, aunque sin éxito, con el libro "Perito en lunas". No obstante en un segundo intento en 1934, entabló amistad con personajes como Vicente Aleixandre, Pablo Neruda o Rafael Alberti, consiguiendo así entrar en el ambiente literario de Madrid.

Al estallar la guerra en 1936 se alistó en el 5º regimiento del bando republicano donde fue pasando por varios frentes. En 1937, en plena guerra, logra escapar a Orihuela para casarse con Josefina Manresa y, tras esto es trasladado al frente de Jaén. Debido a la aparición de una anemia cerebral aguda se retira a Cox. En este período escribe grandes obras como "Viento del pueblo"  y "el hombre acecha".

En 1939, ante el fracaso del bando republicano intenta cruzar la frontera de Portugal, pero es detenido, comenzando así su "turismo por las cárceles", como él lo llamaba. Ese mismo año es puesto en libertad y regresa a Orihuela donde vuelve a ser encarcelado esta vez sí, hasta su muerte, el 28 de marzo de 1942.

El poeta ha sido recordado en diversos puntos del país,incluso en los días posteriores, como por ejemplo este 29 de marzo, cuando el líder de UGT en Sevilla, Juan Antonio Gilabert, hizo referencia al poeta, calificándolo de ser "un gran poeta, una persona a la que el franquismo dejó morirse en una cárcel y yo quiero recordar hoy aquí a Miguel Hernández, a un cabrero pero a un intelectual, porque en eso está basada la clase obrera, en gente del campo, gente de la industria y gente intelectual".

Actualmente la obra de Miguel Hernández se encuentra en la caja fuerte de un banco español ya que el Ayuntamiento de Elche, gobernado por el PP, rompió el convenio que unía la obra del poeta a la ciudad, según el Ayuntamiento debido a causas económicas aunque los herederos critican que no sólo fue una decisión unilateral sino que además fue política y no económica, a pesar de esto, tanto artistas como vecinos de su pueblo natal, Orihuela (Alicante) rendirán homenaje al "poeta pastor", como es conocido en su tierra, durante este fin de semana.


Hace dos años se cumplió un centenario de su nacimiento con grandes homenajes en toda España, ahora se homenajea un momento más triste pero con el espíritu de esperanza y lucha de un autor que jamás se alejó de su pueblo ni del concepto de libertad. Es por ello que desde  cuatro secciones queremos rendir homenaje a este autor ofreciéndoles a nuestros lectores uno de los poemas más hermosos de la obra de nuestro poeta del pueblo, poema que ha llegado a los corazones con tal fuerza que incluso cantautores de la talla de Joan Manuel Serrat han adaptado:

Para la libertad sangro, lucho, pervivo.

Para la libertad, mis ojos y mis manos,

como un árbol carnal, generoso y cautivo,

doy a los cirujanos.

Para la libertad siento más corazones

que arenas en mi pecho: dan espumas mis venas,

y entro en los hospitales, y entro en los algodones

como en las azucenas.

Para la libertad me desprendo a balazos

de los que han revolcado su estatua por el lodo.

Y me desprendo a golpes de mis pies, de mis brazos,

de mi casa, de todo.

Porque donde unas cuencas vacías amanezcan,

ella pondrá dos piedras de futura mirada

y hará que nuevos brazos y nuevas piernas crezcan

en la carne talada.

Retoñarán aladas de savia sin otoño

reliquias de mi cuerpo que pierdo en cada herida.

Porque soy como el árbol talado, que retoño:

porque aún tengo la vida.

                                                             MIGUEL HERNÁNDEZ, El hombre acecha, (1938-39)


Amanda Cabezas